La escultura del área seleccionada representa a un héroe o genio protector, identificado frecuentemente en la cultura popular como Gilgamesh. Este impresionante relieve de aproximadamente 5 metros de altura muestra a una figura masculina de fuerza sobrehumana dominando a un león con un solo brazo.

A continuación te detallo algunos datos clave sobre esta obra:

• Origen: Proviene del Palacio de Sargón II en Khorsabad (antigua Dur-Sharrukin, en el actual Irak).
• Datación: Se estima que fue creada entre los años 722 y 705 a.C., durante el periodo asirio.
• Simbolismo: La figura representa el poder del monarca o de un genio protector sobre las fuerzas de la naturaleza, simbolizadas por el león.
• Aunque comúnmente se asocia este relieve con Gilgamesh, este último fue un legendario rey de Uruk y protagonista de la Epopeya de Gilgamesh, considerada una de las obras literarias más antiguas de la humanidad. Según las tablillas sumerias, era un semidiós con fuerza extraordinaria que buscaba la inmortalidad tras la muerte de su amigo Enkidu

La imagen muestra una escultura azteca de un saltamontes tallada en piedra. Esta pieza es un ejemplo destacado del arte prehispánico mexicano y se conserva en el Museo Nacional de Antropología en la Ciudad de México.

Detalles de la Obra

Origen: Civilización Azteca (Mexica).

Sujeto: Un saltamontes (o grillo) representado de manera estilizada pero reconocible, con sus patas traseras plegadas.

Material: Piedra tallada.

Significado: En la cultura mexica, los insectos y otros animales tenían significados simbólicos profundos. El saltamontes, en particular, está asociado con el nombre de Chapultepec (que significa "cerro del saltamontes"), un lugar de gran importancia histórica y espiritual en el Valle de México.

Yo obedecí la orden y salí de casa rumbo a este bosque maravilloso del cual habla el Maestro Huiracocha en su Novela Rosacruz. 

El Castillo de Chapultepec resplandecía maravillosamente con sus millares de lucecitas. Las avenidas y gradería central estaban solitarias y las puertas herméticamente cerradas. 

Del libro El Matrimonio Perfecto Samael Aun Weor

Esta figura representa a la diosa maya Chak Chel (también conocida como "Gran Arcoíris" o Diosa O). Proviene de la Isla de Jaina, un importante sitio arqueológico en la costa de Campeche, México.

A diferencia de otras deidades jóvenes, Chak Chel es una anciana poderosa con múltiples facetas:

• Diosa Guerrera: En esta figurilla se le muestra en una faceta feroz, armada con un escudo y lo que parece ser un arma o bastón, en una postura de ataque.
• Patrona de las Comadronas: Se le asocia profundamente con la fertilidad, el parto y la medicina.
• Conexión con el Jaguar: A menudo se la retrata con rasgos de jaguar, como las orejas o garras, simbolizando su inmenso poder.
• Dualidad: Representa tanto la creación como la destrucción (especialmente a través del agua y las inundaciones)

Esta figura es una urna o incensario con efigie del Dios Sol (probablemente Kinich Ahau o Ah Kin) perteneciente a la cultura maya.

La pieza presenta las siguientes características y detalles históricos:

Identidad: Representa al Dios Sol, conocido en la mitología maya por su aspecto dual como un anciano celestial asociado a Itzamná. También existen identificaciones que sugieren que podría representar al dios de la lluvia, Chaac (o Chahk), o incluso a un sacerdote ataviado con elementos divinos.

Función: Este tipo de objetos se utilizaban comúnmente como incensarios o quemadores de incienso en rituales religiosos y se asocian frecuentemente con el culto a los ancestros en los templos.

Estilo y Origen: Se identifica a menudo con el estilo Mayapán.

Simbolismo Visual: El rostro del personaje a menudo emerge de las fauces de un saurio o reptil, y porta en sus manos lo que parecen ser bolas de copal (incienso). El elaborado tocado simula plumas y objetos de madera, reflejando el alto estatus de la deidad o el sacerdote representado.

Esta imagen muestra una figurilla Maya de estilo Jaina, que representa a una mujer sentada, en posición de estar en estado de meditación.

Estas piezas de cerámica son originarias de la Isla de Jaina, situada frente a la costa de Campeche, México, y son famosas por su realismo y el detalle de su vestimenta.

Atuendo: La figura viste un quechquemitl (una prenda tradicional de forma triangular), un collar largo de cuentas gruesas y orejeras circulares.

Material: Están fabricadas en barro o loza fina y originalmente solían estar decoradas con pigmentos brillantes, de los cuales a veces aún se conservan rastros.

Estas esculturas proporcionan una visión detallada de la moda y los roles sociales de las mujeres en la civilización maya, quienes ocupaban papeles relevantes en la vida política y económica de su sociedad.

Esta pieza es una figurilla femenina de la nobleza maya, un ejemplo clásico del arte en cerámica de la Isla de Jaina, Campeche, destaca por su extraordinario detalle y realismo

• Simbolismo: La mujer sostiene un disco con un quincunce, un símbolo que representa el centro y los cuatro rumbos del cosmos en la cosmovisión mesoamericana.
• Atuendo: Viste una túnica elegante, un collar de cuentas grandes y un tocado sumamente elaborado, elementos que indican su alto estatus social o su posible identidad como una deidad.
• Origen: La Isla de Jaina funcionó como un importante sitio funerario para la élite maya, donde se depositaban estas figuras como ofrendas para acompañar a los difuntos.

Estas piezas son famosas por haber sido moldeadas y terminadas a mano con gran delicadeza, capturando gestos y rasgos únicos de la sociedad maya.

Esta pieza es una urna con figura humana que pertenece a la civilización zapoteca de Oaxaca, México. Se trata de un recipiente cilíndrico de cerámica con una figura en relieve adherida a la parte frontal, un estilo muy característico de esta cultura.

• Origen: Monte Albán, Oaxaca, México.
• Iconografía: La figura humana tiene los brazos cruzados y lleva un tocado decorado con una pequeña cabeza de jaguar, campanas y tela tejida. [1, 2]

Función y Contexto

Estas urnas funerarias solían colocarse en tumbas u otros entornos arquitectónicos. Aunque la mayoría se han encontrado vacías, algunas contenían ofrendas preciosas como jade u obsidiana.

Esta escultura de cerámica en particular pertenece a la cultura de Remojadas, en el centro de Veracruz, México.

Huehuetéotl, el Dios viejo del Fuego de la cultura Totonaca.

Detalles clave de la pieza:

• Representación: Se le personifica típicamente como un anciano arrugado, encorvado y sin dientes para simbolizar su antigüedad.
• Iconografía: La figura lleva un gran brasero o sahumerio sobre su cabeza, que servía para contener el fuego sagrado en ceremonias rituales.
• Estilo de Veracruz: A diferencia de las representaciones más estáticas de Teotihuacán, las figuras de Veracruz como esta suelen mostrar una mayor vitalidad y expresividad.

Esta impresionante pieza es un incensario efigie de cerámica maya, conocido también como el incensario del "Sol Nocturno". Proviene de Comitán, Chiapas, México.

Detalles del Artefacto

• Iconografía y Simbolismo: La escultura representa un proceso de transformación. La figura superior, sentada y con un complejo tocado, representa a un gobernante transformándose en el Dios Jaguar del Inframundo (asociado con el Sol Nocturno).
• Estructura:
  • Parte Superior: Muestra al gobernante o deidad con orejeras, una nariguera y una banda característica sobre los ojos.
  • Parte Inferior: Presenta la cabeza de un animal del inframundo, posiblemente un murciélago, de cuyas fauces emerge un joven gobernante. Esta dualidad simboliza el viaje cíclico entre la vida y la muerte.
• Función Ritual: Estos objetos se utilizaban en ceremonias religiosas, templos o cuevas para quemar incienso, honrar a los ancestros o convocar deidades. También han sido hallados como valiosas ofrendas funerarias.

Esta impresionante pieza es un incensario maya de cerámica que representa a Chaac, el dios de la lluvia.

Es una escultura de terracota que destaca por sus rasgos característicos y su función ritual:

• Identidad: Representa a Chaac con su emblemática nariz larga y curvada, además de colmillos prominentes.
• Origen: Este tipo de piezas suelen provenir de sitios como Mayapán.
• La ciudad amurallada de Mayapán, conocida como "Bandera de los Mayas", es considerada como la última gran capital maya. Tiene una extensión de 4 km2, en la que hay aproximadamente 4,000 estructuras.

Se cree que esta urbe tuvo una población de 12,000 habitantes. Fue fundada por el grupo cocom, a quien los expertos asocian con los portadores de la llamada cultura Maya Tolteca. Fue sede de "La Liga de Mayapán", una confederación que reunía a los caciques de Uxmal y Chichén Itzá. Las disputas por el control terminaron con la derrota de los itzáes, mismos que gobernaban la región, y su huída fue hacia el Petén, donde fundaron la ciudad de Tayasal.

• Uso: Se trata de un incensario efigie, utilizado en ceremonias religiosas para quemar resinas como el copal, elevando oraciones a la deidad para pedir lluvia y fertilidad.
• Detalles: La figura muestra aplicaciones de "pastillaje" (técnica de modelado de adornos por separado) y originalmente presentaba acabados

Esta escultura de piedra representa a una diosa de la fertilidad mexica (azteca), identificada frecuentemente como Chicomecóatl (Diosa del maíz maduro y el mantenimiento) o Xilonen (Diosa del maíz tierno).

Chicomecóatl (cuyo nombre significa "Siete Serpiente") es la deidad mexica de la subsistencia y el maíz. Representa la fertilidad de la tierra y la vida que emana de ella.

• Iconografía: Se le suele representar sosteniendo mazorcas de maíz, vistiendo una falda larga y un tocado cuadrangular llamado amacalli.
• Simbolismo: Es la protectora que dio forma al maíz para convertirlo en alimento fundamental
• Maíz: En su tocado lleva dos mazorcas de maíz, que son el símbolo principal de la diosa del sustento.
• Atavíos de agua: Porta una diadema de cinco flores y un collar de cuentas redondas (posiblemente jade), elementos que la vinculan también con las deidades del agua y la vegetación.
• Postura: Se muestra en una posición sedente y compacta, típica de la escultura mexica del periodo Posclásico Tardío.

Esta impresionante pieza es una tapa de incensario teotihuacano.

Este tipo de artefactos, a menudo llamados "braseros tipo teatro", se utilizaban en rituales para quemar plantas y resinas aromáticas en honor a las deidades.

Origen: Proviene de la cultura de Teotihuacán, México. Estilos similares también se han encontrado en regiones influenciadas por ellos, como la costa del Pacífico en Guatemala (estilo Escuintla).

Simbología:

Función: La base bicónica del brasero sostenía el fuego, mientras que el humo salía a través de la tapa, creando un efecto visual donde el personaje central parecía "hablar" o emerger del humo sagrado.

Esta imagen muestra una talla en piedra del Dios Descendente (o "Diving God"), una de las figuras más icónicas de la cultura maya, particularmente de la región de la Costa Maya.

Esta deidad es característica de los sitios arqueológicos de la costa oriental de la península de Yucatán, siendo Tulum, en Quintana Roo, México, el lugar donde se encuentran sus representaciones más famosas.

Significado y características

• Representación: Se le muestra en una posición invertida, con las piernas hacia arriba y los brazos hacia abajo, como si estuviera cayendo o "buceando" desde el cielo.
• Simbolismo: Se asocia comúnmente con elementos celestiales y la naturaleza. Se cree que puede representar al sol poniente, la lluvia que cae para fertilizar la tierra o incluso está vinculado con Venus.
• Vínculo con las abejas: Algunos estudios lo relacionan con Ah Mucen Kaab, el dios maya de las abejas y la miel, debido a su postura que recuerda a una abeja descendiendo hacia una flor.
• Nota sobre la imagen: La piedra de color morado que sostiene la figura en esta fotografía específica parece haber sido añadida o resaltada digitalmente, ya que no forma parte del relieve original en la zona arqueológica.

Se pueden encontrar esculturas similares integradas en la arquitectura de varios edificios importantes de Tulum, como el Templo del Dios Descendente (Edificio 5) y El Castillo

Moisés (en el Sinaí) se transformó. Cuando bajó, le vieron los clarividentes con dos rayos de luz en la frente, semejantes a los del Macho Cabrío de Méndez.

Por eso es que Miguel Angel, al cincelarlo en la piedra viva, puso en su cabeza aquellos simbólicos cuernos.

Es que el Macho Cabrío representa a la fuerza sexual, más también al Diablo; pero ese Diablo o Lucifer, es la misma potencia viril que debidamente transmutada, nos permite la Auto-Realización Íntima del Ser.

Por eso se ha dicho que “Lucifer es el Príncipe de los Cielos, de la Tierra y de los Infiernos”.

Samael Aun Weor

Significado: Tajín significa "trueno", "rayo" o "humo poderoso" en totonaco.

Deidad del Trueno y Lluvia: Es el dios de los truenos y relámpagos, descrito como un ser poderoso capaz de incendiar árboles y fulminar personas. Se le asocia con fenómenos meteorológicos intensos como el huracán.

Leyenda: Según la tradición, los totonacas amarraron al Dios Tajín con el arco iris en las profundidades del mar, vigilado por 12 ancianos.

Resurrección: La leyenda cuenta que cuando una doncella arroje una flor de vainilla al mar, el Dios Tajín resucitará.

Interpretación Simbólica: En ciertas interpretaciones gnósticas reflejadas en jesusagrario.com, el Dios Tajín es visto simbólicamente como un dios interior, similar al Prometeo griego, representando la necesidad de liberar la esencia propia.

Zona Arqueológica: El sitio arqueológico de El Tajín, famoso por la Pirámide de los Nichos, toma su nombre de esta deidad, y destaca por sus grabados el juego de pelota.

La leyenda del Dios Tajín

Pero la cruda realidad de los hechos es esa: Que al Dios Tajín lo amarraron con el Arco Iris y lo detuvieron por allá en la profundidad del Mar. Y la leyenda dice que Doce Ancianos están vigilándolo a todas horas; y que el día en que una doncella misteriosa aparezca por ahí, trayendo nada menos que la Flor de la Vainilla y arrojándola al mar, el Dios Tajín resucitará...

¡Maravilloso todo eso! ¿No les parece? Pero si lo interpretamos a la letra muerta, palabra de honor que nos quedaríamos en ayuno, no entenderíamos ni papa. Obviamente, hay que saberlo entender. Pero lo grave es que la gente todo lo entiende a la letra muerta.

El DIOS TAJÍN, en realidad de verdad, no es otra cosa sino el mismo PROMETEO encadenado de los Griegos, nuestro propio DIOS INTERIOR. Cada cual carga al Dios Tajín allá adentro, en la profundidad de su corazoncito; no hay duda..¿Que lanza rayos y centellas contra este triste hormiguero humano? ¡Bueno, eso sí, ni modo!; tiene poder sobre el Fuego, sobre los Aire, sobre las Aguas y sobre la Tierra.

Janirahadasa, el famoso Filósofo Hindú, escribió un libro que titula: “Dioses Encadenados”; dice que dentro de cada uno de nosotros hay un Dios, y esto nos recuerda las palabras de Jeshuá Ben Pandirá cuando dijo: Dioses sois. ¡Nos lo recordó!

Así que cada uno de nosotros carga en su interior, dijéramos, al Ser, y al Ser de su Ser, que es su Dios. Entonces, ¿por qué reírnos del Dios Tajín, si está dentro de nosotros mismos? ¿Y en cuanto al ARCO IRIS? Bien sabemos que son los Colores de la Gran Obra. Para poder resucitar al Dios Tajín, nos toca trabajar con el Mercurio de los Sabios. Obviamente, esto significa que tenemos que aprender a Transmutar la Energía Creadora; las gentes entregadas a las lascivias, a los adulterios, a las fornicaciones, no entenderían de esto ni papa.

La cruda realidad de los hechos es que en la Libido Sexual está la clave de todos los Poderes y la llave de todos los Misterios. Si nosotros aprendemos a Transmutar la Energía Creadora, a sublimarla, llegaríamos a resucitar al Dios Tajín dentro de nosotros, porque dentro de nosotros lo cargamos. Esas aguas revoltosas del OCÉANO donde sucumbieron tantos piratas, esas aguas del Ponto, están dentro de nosotros mismos.

Constituyen eso que se llama, en Química Oculta: el Ens Séminis, dentro del cual está el Ens Virtutis del Fuego. Estoy hablándoles en términos que para los profanos son incomprensibles. Bien quisiera que todos los que están aquí supieran algo de Alquimia; pero como no saben, pues, difícilmente van a entender.

Voy a tener que concretarles y hablarles como a los niñitos recién nacidos: Decirles que esas Aguas son el Ens Séminis, la Entidad del Semen que está en las Glándulas Sexuales y que si uno aprende a sublimarlas a través de la música, la poesía, la danza, el verso, etc., se transforma radicalmente. Es una forma de hablarles en serio, como para que entiendan algo, ya que en verdad no pueden entender.

En cuanto a los Alquimistas, si alguno entiende de Alquimia, no lo sé, pues que en realidad, de verdad, sepan que mediante la Transmutación de la Libido Sexual, es decir, mediante la Ciencia Transmutatoria de Jesod-Mercurio se consigue, ciertamente, hacer renacer en uno al famoso Dios Tajín. 

En cuanto a los DOCE ANCIANOS que se dice que lo están cuidando a todas horas, recordemos lo que dice la Pistis Sophía sobre eso, esos Doce Ancianos son los Doce Apóstoles, las Doce Potestades, las Doce Potencias Zodiacales, Doce Partes Fundamentales de nuestro propio Ser, dentro de nosotros mismos, aquí y ahora.

¿Que están vigilándolo? Sí, lo vigilan. Pero un día llegará en que el Dios Tajín podrá resucitar; cuando venga esa fermosa, como dijera Don Miguel de Cervantes Saavedra en su Don Quijote, entonces sí habrán cosas extraordinarias. Pero es precisamente con la MUJER, mediante el Amor, mediante la Transmutación de la Libido Sexual, entre la música, la escultura, la pintura y la belleza, como es posible resucitar al Dios Tajín dentro de nosotros mismos.

El tendrá que levantarse de entre ese océano Sagrado que cargamos dentro; él tendrá que surgir a la existencia, maravilloso, formidable; cuando eso sea, nos convertiremos en verdaderos Superhombres, en el sentido más completo de la palabra. Así que esa la leyenda del Dios Tajín, amarrado el pobre por allá, arrojado al fondo del Mar, es profundamente significativa. Pocos la podrían entender, a pesar de que me estoy esforzando en que ustedes la comprendan. No pienso que me están comprendiendo.

Pienso que les está quedando por allá adentro en el Subconsciente, como gallos de media noche y silbatos de policía. Pero bueno, algo es algo; ya que no puedo hablarles a ustedes en ese lenguaje macizo, grosero, al cual están acostumbrados algunas personas. 

Yo me contento con decirles lo que hay que decirles: Que el Dios Tajín no es un ídolo, como están creyendo los supercivilizados que vienen por aquí a civilizarnos a nosotros, los pobres Mexicanos. En realidad de verdad, que aquí tenemos cultura, y bastante grande, como para darle las clasesitas a los mismísimos profesores que vienen de Europa. Pero eso no lo entienden ellos, ni lo creen ellos.

Ellos pueden entender una partida de fútbol, o de béisbol o viajar en un submarino atómico, o algo por el estilo; y en el peor de los casos, lanzar una bomba de neutrones sobre una ciudad indefensa. ¡De eso sí saben ellos! Pero este Lenguaje de la Sabiduría, este Lenguaje Esotérico que usamos los Mexicanos, esto no lo entienden ni a cañonazos. 

Así que mis queridos amigos, debemos reflexionar un poquito en el Dios Tajín: Es una doncella la que tiene que venir a echar esa flor en el mar ¡La FLOR DE LA VAINILLA que es tan hermosa!

Incuestionablemente, cada vez que se trata de develar los Misterios del Sexo en las Escuelas Sagradas, se usa alguna flor. Recordemos que en la flor están los estambres y pistilos, es decir, los órganos masculinos y femeninos de la Naturaleza y del Cosmos; y si se quiere no caer en la vulgaridad, o resultar con crudezas que resultan insoportables, mejor será enseñar con una flor, aunque sea con la Flor de la Vainilla.

La Flor representa en sí misma, al LOGOS SOLAR, a nuestro Señor QUETZALCÓATL; en el mundo europeo, la Rosa significa el Logos Platónico; en el mundo asiático, la Flor del Loto sobre las Aguas de la Vida, representa lo mismo que la Flor de la Vainilla: Al Logos Solar, al Ejército de la Palabra, al Verbo de San Juan. Vean ustedes cuán sabios eran los Totonacas con su Dios Tajín. Pero lo que estoy diciendo en estos momentos, solamente los Totonacas lo entienden. Bueno, vale la pena que ustedes traten de platicar, por ahí, con los Totonacas.

Samael Aun Weor Conferencia "SECRETOS ARQUEOLÓGICOS DE CEMPOALA"

Esta figura de cerámica pertenece a la cultura Jama-Coaque, una civilización precolombina que habitó la costa norte de lo que hoy es Ecuador (en la provincia de Manabí)

La pieza se identifica frecuentemente como un "músico sacerdote" o un chamán dentro de un templo o escena ceremonial.

Detalles clave de la obra:

Representación: El personaje central viste un elaborado atuendo ritual y un tocado espectacular que incluye la efigie de una deidad o animal mítico. En sus manos sostiene instrumentos musicales: parece estar tocando una flauta de pan (o rondador) mientras sostiene lo que podría ser una maraca o sonaja ritual.

Técnica: Los artesanos Jama-Coaque destacaron por el uso de moldes para la producción en serie de estas figuras, añadiendo detalles ornamentales a mano posteriormente.

Color: La pieza conserva restos de pigmentos aplicados después de la cocción (pintura post-cocción), una técnica característica de esta cultura que permitía colores vibrantes como el amarillo, el negro y un verde-azulado que imitaba piedras preciosas como la turquesa.

Contexto: Estas esculturas no solo muestran la jerarquía social a través de la vestimenta y joyas (como orejeras y narigueras), sino que también representan la conexión con el mundo espiritual y rituales de transformación chamánica

Esta escultura de cerámica es una figura masculina perteneciente a la cultura del Centro de Veracruz (frecuentemente asociada a los Totonacas) en Mesoamérica.

La pieza destaca por el uso de chapopote (bitumen o asfalto natural), visible en las manchas oscuras sobre el rostro y el cuerpo, una técnica característica de las culturas de la costa del Golfo de México para resaltar rasgos o decorar las figuras.

• Origen: Región del Golfo de México, Veracruz.
• Material: Cerámica modelada con aplicaciones de chapopote.
• Iconografía: El personaje viste un atuendo ceremonial complejo que incluye una capa, un faldellín y un gran tocado circular. Dando la impresión que esta realizando un canto u oración.

Nuestros antepasados de Anahuac, en la gran Tenochtitlán, hablan claramente del Mictlán, la región infernal, que ellos también ubican en el interior mismo de nuestro globo terrestre.

A diferencia pues de algunas otras sectas o religiones, para nuestros antepasados de Anahuac, como hemos visto en sus códices, el paso por el Mictlán es obligatorio, y lo consideran sencillamente como un mundo de probación, donde las almas son probadas.

Y si logran pasar por los nueve círculos, incuestionablemente ingresarán al Edén, o sea, al paraíso terrenal.

https://www.jesusagrario.com/paginas/filosofia/muerte-retorno.html

Descripción de la pieza: Representa a un personaje sentado en un banco con las manos en la boca, un gesto interpretado como un símbolo de silencio, respeto o una conexión ritual con lo divino.

Detalles iconográficos: El personaje lleva un tocado elaborado que probablemente representa un jaguar, indicando un alto estatus social o espiritual.

Características técnicas: La cerámica de esta cultura se caracteriza por su alto nivel de detalle decorativo y precisión geométrica

Cobá es un yacimiento arqueológico de la cultura maya precolombina, localizado en el sureste de México, en el territorio que hoy ocupa el estado de Quintana Roo, unos noventa kilómetros al este de Chichén Itzá y unos cuarenta al noroeste de Tulum.

El posible significado de Cobá podría ser de cob, lo que tiene humedad, o musgo y á, o há, agua, es decir agua con musgo, o humedad de agua.

Otra posibilidad que no se descarta, es que signifique agua turbia, por la proximidad a unos pequeños lagos con un color muy turbio.

Otros autores, investigadores del Instituto Nacional de Antropología e Historia, sin embargo, ofrecen traducciones un poco distintas al término Cobá, entre las que pueden mencionarse agua de las chachalacas, pues cob es el nombre de esa ave de la región; diente de tuza, también del maya coh, diente y bah, tuza; o agua abundante, de cob, abundancia y ha, agua.

La ciudad Maya de Cobá se encuentra ubicada al noroeste de Tulum, aproximadamente a dos horas y media de Cancún. Está rodeada por 4 lagos naturales, por los cuales se cree que acuño el apodo de aguas agitadas por el viento.

Uno de los motivos por los que merece la pena visitar Cobá es porque posee la pirámide maya más alta de la península de Yucatán (Nohoch Mul), desde la que se puede contemplar un paisaje verde infinito.

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